Prolight + Sound 2026 у Франкфурт на Майніі, Німеччина

Prolight + Sound 2026 — це не просто виставка. Це пульс світової індустрії заходів, де народжуються технології, які формують шоу майбутнього. Тут не демонструють «обладнання» — тут показують майбутнє сцени: від звуку, який можна торкнутися, до світла, яке дихає, і систем на основі ШІ, що передбачають ритм шоу ще до його початку.

Це єдина у світі платформа, де перетинаються три світи: техніка, творчість і екологія. І все — у контексті реальних завдань: як зробити шоу гучнішим, але тишішим для планети? Як впровадити інновацію без ризику зриву? Як перетворити сцену на живий організм?

Хто точно не повинен пропустити Prolight + Sound 2026

Це не «виставка для інженерів». Це простір, де зустрічаються різні професії — і знаходять спільну мову:

• Системні інтегратори та rental-компанії — щоб першими протестувати нове покоління рішень під справжнє навантаження.
• Технічні директори театрів, концертних майданчиків і стадіонів — для модернізації інфраструктури з урахуванням енергоефективності та цифрової сумісності.
• Дизайнери світла, звуку, сценографи — тут вони не просто обирають техніку, а шукають партнерів для реалізації сміливих ідей.
• Продюсери фестивалів і масштабних шоу — щоб на власні очі побачити, як працюють рішення рівня Coachella чи Євробачення.
• Архітектори й проєктувальники постійних інсталяцій — зона «Theatre & Installation» спеціально створена для довгострокових рішень.
• Стартапи в галузі immersive tech і еко-рішень для заходів — через програму «Startup Hub» можна вийти на світових дистриб’юторів і інвесторів.

Подивіться, як це звучить, світить і дихає

Відео не передає повного масштабу — але дає перше відчуття ритму. Офіційний трейлер Prolight + Sound — це не набір кадрів, а енергія чотирьох днів без перерви, стиснута до 120 секунд.

30 років на сцені: історія, написана інноваціями

Перше шоу Prolight + Sound відбулося в 1995 році — тоді у Франкфурті зібралися 180 експонентів, щоб показати, як змінилася індустрія після аналогової епохи. З тих пір Prolight + Sound став:

• 2002 — запуск тематичної зони «Light» як окремого напрямку, що призвело до зростання участі архітектурних студій.
• 2010 — інтеграція «Stage & Rigging», що зробило виставку ключовою для інженерів із безпеки та спеціалістів із підвісних систем.
• 2018 — дебют «FutureLab», де вперше продемонстрували AR-проєктування сцени в реальному часі.
• 2025 — ювілейний, 30-й рік. У програмі — не просто експозиція, а три вечірні «Community Nights» з живими виступами, дискусіями та демо-майданчиками від топових продакшнів.

Сьогодні Prolight + Sound — це рекордна частка міжнародних учасників (понад 75%) і 100% охоплення всіх сегментів event-tech в одному місці.

Чому Prolight + Sound б’є рекорди з вовлеченості

Цифри — лише основа. Справжня перевага — у якості контактів і глибині контенту:

• 300 000+ м² виставкової площі — і кожна зона функціональна: від відкритого майданчика для тестування дронів до звукоізольованих кабінок для аудіо-демонстрацій.
• Понад 1 100 експонентів із 50+ країн — включно з нішевими розробниками, яких не побачиш ні на одній іншій платформі.
• Понад 76 000 відвідувачів — і 68% із них — фахівці з повноваженнями на закупівлі чи технічні рішення.
• Понад 200 сесій і майстер-класів за 4 дні — усі у відкритому доступі, без «платних VIP-зон».

Гравці на Prolight + Sound 2026, за якими варто стежити

• TAIT Technologies (США/Велика Британія)
  Лідер у сфері автоматизованих сцен і кінетичної архітектури. Цього року презентує нову версію «TAIT Navigator 5.0» — систему керування рухом сцени з прогнозною аналітикою. Сесія Дейва Уезергеда на Theatre Stage — must-see для продакшн-менеджерів.
• Ayrton Lighting (Франція)
  Їхні прилади — всюди, де потрібне світло «з характером»: від опери до реп-батлів. У 2025 році — фокус на театральній лінійці: нові LED-проектори зі стабільністю кольору до 0,001 Δu’v’ і вбудованими датчиками температури для режиму 24/7.
• igus GmbH (Німеччина)
  Майстри руху без тертя. Презентують «e-loop system» — першу у світі повністю пластикову систему кабельних трас для сценічних підвісів. На 40% легша, не потребує змащування, термін служби — 10 млн циклів.
• Anouk Wipprecht (Нідерланди / міжнародний проєкт)
  Дизайнерка fashion-tech, чиї сукні реагують на звук і світло. Цього року бере участь у двох сесіях: «Women in Technical Professions» і «Multitech & Robotics» — і покаже колаборацію з німецьким стартапом з біо-інтерфейсів.
• Adam Hall Group / Cameo (Німеччина)
  Під брендом Cameo — революція в театральному освітленні: «P6 Series» — світлодіодні проектори з кутом розсіювання до 120° і вбудованим бездротовим DMX. У доповіді Штефана Церніка — як це змінює підхід до реконструкції старих театрів.
• Woodroffe Bassett Design (Велика Британія)
  Студія Патріка Вудроффа — легенда світлового дизайну (U2, Adele, Олімпіади). У 2025 році він виступить із провокаційною доповіддю «The Politics of Failure» — про те, як навчатися на збоях і перетворювати їх на сильні сторони шоу.

Лайфхаки від ветеранів: як не потонути в потоці й отримати максимум

Багато хто їде «просто подивитися» — і їде додому лиш із двома візитками. Ось як зробити інакше:

• Підпишіться на WhatsApp-розсилку Prolight + Sound — там оперативно надсилають зміни в розкладі, анонси імпро-демо й безкоштовних кав’ярень. QR-код — у додатку або біля входу в Hall 3.0.
• Ідіть на Community Nights — це не «афтерпаті». Це продовження виставки: живі кейси, демо-зони просто неба, спілкування без формальностей. Особливо — 8 квітня: доповідь Уве Самюельса про ШІ на сцені варта того, щоб залишитися на годину довше.
• Шукайте стенд із логотипом «ProGreen» — це не маркетинг. Це верифіковані рішення: від перероблених корпусів до систем рекуперації енергії. Там можна отримати сертифікат carbon impact для свого майбутнього проєкту.
• Забронюйте демо в «Theatre Stage» — це не лекційна зала, а міні-театр із реальною підвісною системою. Тут можна побачити, як працює рішення — не на стенді, а в умовах, близьких до реальної експлуатації.
• Скористайтеся Hosted Buyer Programme — якщо ви приймаєте рішення про закупівлі, Messe Frankfurt покриває витрати на дорогу й готель. Подати заявку можна за 3–4 місяці — місць обмежена кількість.

Що ви побачите: категорії, які формують майбутнє шоу

Експозиція вибудована навколо реальних сценаріїв використання — а не просто за типами обладнання:

• Sound & Audio — від студійного моніторингу до потужних лінійних масивів, включно з інноваціями в spatial audio, ШІ-міксуванні й шумоприглушені для міських майданчиків.
• Light & LED — не просто прожектори, а світло як медіум: pixel-mapping, біофільне освітлення, прилади зі зворотним зв’язком за температурою й вологістю.
• Stage & Rigging — автоматизовані підвіси, тимчасові конструкції, системи безпеки й BIM-сумісні рішення для проєктування.
• Media & Event Technology — projection mapping, LED-полотна нового покоління, дрон-шоу, XR-інтеграція й управління контентом у реальному часі.
• Theatre & Installation — рішення для постійних майданчиків: театри, музеї, тематичні парки. Акцент — на надійності, зручності обслуговування й енергоефективності.
• ProGreen & MultiTech — крос-категорійні зони: екологічні матеріали, альтернативні джерела енергії, модульні й багаторазові системи.

Як стати частиною Prolight + Sound 2026

Участь у виставці Prolight + Sound 2026 починається з подання заявки на сайті Messe Frankfurt — але закінчується не підписанням договору, а першим враженням ваших клієнтів біля стенду. Тут різниця між «ще одним постачальником» і «партнером, до якого вишиковуються черги» — у тому, як ви розповідаєте свою історію в просторі.

У цьому допомагає ESBAU — команда Expo Stand Builders, що спеціалізується саме на технічно складних, high-tech виставках на кшталт Prolight + Sound 2026. Ми не робимо «однакових коробок» — кожен виставковий стенд для нас — це storytelling із урахуванням специфіки аудиторії: інженери хочуть бачити конструкцію, дизайнери — емоції, менеджмент — ROI.

Чому саме нас обирають учасники Prolight + Sound 2026:

• Глибоке знання стандартів Messe Frankfurt — від допустимого навантаження на підлогу до правил заземлення для high-power-стендів. Жодних зупинок монтажу в останній день.
• Інтеграція демо-зон «під ключ» — звукоізольовані кабіни, підвісні системи для світлових конструкцій, живлення 32 А / 3 фази — усе монтується в межах стенду, без зовнішніх «костилів».
• Еко-підхід без компромісів — використання перероблених алюмінієвих профілів, LED-освітлення з датчиками руху, модульних конструкцій для повторного використання на інших заходах.

Для учасників Prolight + Sound 2026 уже відкрита попередня консультація — з 3D-візуалізацією й розрахунком логістики. Тому що гарний стенд — це не витрати. Це ваша сцена на головній event-tech-платформі Європи.